El músico argentino presentó su nuevo álbum de estudio, editado por Sony Music Argentina, a cuatro años de Mesa dulce. El disco incluye colaboraciones con De La Ghetto y Juanse.
A cuatro años de la salida de Mesa dulce, el trabajo que le valió su primer Latin Grammy como solista, Dante Spinetta publicó Día 3, su nuevo álbum de estudio. El lanzamiento marca el cierre de la trilogía iniciada con Puñal en 2017 y continuada en 2022, y consolida una etapa creativa atravesada por el funk, el pop y la música latinoamericana.
Editado por Sony Music Argentina, el disco reúne 12 canciones y fue producido íntegramente por el propio Spinetta. Según detalló el artista, el proceso de composición se extendió durante más de un año y atravesó distintas etapas. En un primer momento, el proyecto surgió como una continuación directa de Mesa dulce, pero tras nuevas sesiones de grabación el enfoque cambió. Finalmente, el músico combinó ambos caminos en una narrativa unificada.
El álbum fue anticipado por tres singles publicados entre 2025 y comienzos de 2026. El primero fue “Starlight”, lanzado en febrero, con una base de funk-pop marcada por vientos y groove. En octubre llegó “Pensando en ella”, una balada con arreglos de cuerdas y un enfoque ligado al desamor. El 1 de enero de 2026 presentó “El reset”, que cruza sonidos urbanos con elementos de bolero e incluye la participación de la Orquesta Sinfónica Nacional Checa. Spinetta mencionó a José Feliciano como una de las influencias presentes en esa canción.
Día 3 también suma dos colaboraciones. El puertorriqueño De La Ghetto participa en “Mía mía”, una canción de pulso pop. En “Me quedo acá”, Spinetta comparte protagonismo con Juanse en un tema de orientación rockera que combina guitarras con bases funk. Esta última colaboración fue presentada como focus track del álbum.
En declaraciones difundidas junto al lanzamiento, Spinetta explicó que el concepto del disco gira en torno a inquietudes vinculadas al presente, incluyendo la influencia de los algoritmos y la sobreinformación en la vida cotidiana. El músico planteó el proyecto como un recorrido personal que busca reconectar con las emociones y los vínculos humanos.
A nivel sonoro, el álbum retoma elementos que el artista viene desarrollando desde hace más de una década como solista, con referencias que abarcan desde Prince y Stevie Wonder hasta Sly Stone, D’Angelo y la tradición salsera de la Fania All Stars, Willie Colón y Héctor Lavoe. También aparece como referencia la obra de Luis Alberto Spinetta.
